Дамы и господа, интервью с belyakin

Расскажте что считаете возможным о себе? Образование, опыт работы, нынешняя должность?

Добрый день!
Помнится, посчастливилось мне несколько лет назад в жаркий летний день неожиданно и недолго оказаться с Вами за одним столиком в компании общих друзей за кружечкой пива. Слушала и думала: как выжить интеллигентному человеку с тонкой душевной организацией в современном мире?

Насколько Вы можете влиять на творческую жизнь театра?

Добрый вечер! С Новым годом!
Значицца так.
Белякин Петр Николаевич, 1971 г. рождения.
Родился в Академгородке, отец Николай Васильевич - научный сотрудник ИМ СОАН СССР, мать Тамара Михайловна - преподаватель литературы.
Учился в школе 162, посещал муз. школу 10, после 8 класса поступил в Новосибирское музыкальное училище по классу кларнета, потом в 1990 в Новосибирскую государственную консерваторию по классу кларнета, с этого же года начал работать в НГАТОиБ артистом оркестра. Закончил консерваторию в 1995, в 1996 поступил опять, на этот раз в класс дирижирования, к проф. А. М. Кацу. Долго и невнапряг учился без отрыва от производства, пока в 2004 не стало ясно, что пора заканчивать. С этого же года совмещаю работу в театре в качестве дирижера с игрой в оркестре этого же театра. Постепенно все меньше играю. Много работал с Т. Курентзисом, был его ассистентом и вторым дирижером, в т. ч. в других театрах в России и за рубежом. В репертуаре около 40 спектаклей, симфонии всякие тоже случались, так что опыт некоторый есть.
Это вот вроде резюме, которые иногда необходимо куда-нибудь посылать, ибо "себя не похвалишь - как оплеванный стоишь"!

Не знаю. Наверное, надо забыть о своей "тонкой организации".

На творческую жизнь - непосредственно, я ведь занимаюсь время от времени с оркестром, с певцами. А вот на репертуарную стратегию - никак.

Не связанные с работой музыкальные предпочтения. Ну на досуге кого, грубо вопрошая, Киркорова или Вивальди? Или более общо: классика, рок, попс, джаз... Что для релакса предпочитаете?

Оркестр - это понятно.
Но от Вас зависит, какую концепцию спектакля придумает режиссёр - постановщик, какое оформление спектакля будет осуществляться, кто сделает костюмы, и в какой бюджет всё это должно вписаться?
Вот приглашали в 2006 году на постановку "Свадьбы Фигаро" режиссёра - постановщика Татьяну ГЮРБАЧА (Германия) и
Художника-постановщика - Ингрид ЭРБ (Швейцария).
Сейчас политика театра изменилась по отношению к осовремениванию классического репертуара?
Я имею ввиду разыгрывание спектакля с музыкальным строем 18 - 19 века в реалиях сегодняшнего 21 века без соответствующей корреляции?

Конечно, нет! Я не главный, а очередной дирижер. Да и главный не решает такие вопросы, это уровень дирекции.

Ни Киркорова, ни Вивальди что-то не люблю. Doors. Ewa Demarczyk. Митьковские песни, вообще всякое ретро советское. Pink Floyd иногда. Шевчук, Гребенщиков, Высоцкий. И "шансон" может иметь место, если не сильно нелепый, да много всего. И классика тоже. Только не то, что в ближайшее время на работе, конечно.

Не совсем понял.

Музыка Моцарта или Чайковского требуют соответственных зрительных впечатлений.
Романтичности, изысканности, фантазийности...
Вовсе не грубой простоты.
И музыка диктует то, что происходит на сцене, а не наоборот. Иначе получается нелепость и безвкусие...
Кстати, вопрос:
бывает, что приходится работать над произведением композитора, который не очень нравится?

Пардон за вмешательство. А какая музыка не требует визуализации?
Вопрос к интервьюируемому.

Резюме моей несбывшейся мечты...
Кем видите себя, если не на музыкальном поприще?

Нет не изменилась. В общем-то, пытаемся угодить всяким вкусам, кому-то ведь и осовременивание нравится.

Я боюсь, никакая не требует. Музыка - она сама по себе, во времени.

Сейчас уже, конечно, никем. А так - очень люблю транспорт - железнодорожный, водный, воздушный. Также в юности языками увлекался, точнее языкознанием.
А увлечение транспортом помогает на работе! Ведь там тоже имеет значение чувство времени, его расчёт.

Бывает. Тогда приходится этого композитора "временно полюбить". Вот, например, Малера я по собственной воле нипочём слушать не стану. А работать иногда приходится над ним - тогда сразу же находишь в душе какие-то созвучные струны ("аликвотные", выражаясь профессионально).

Какую музыку не получается играть, но интересно или нравится слушать? (в смысле - без намеков на имена - всяких там Глассов, Пендерецких, Мийо и т.п. - или наоборот, Куперена и т.п.)

Смотрите ли Вы постановки опер и балетов в других театрах?

Как раз с современной музыкой благополучнее. Очень жалею, что не ставят у нас Генделя. Хочется также, чтобы продолжилась линия исторически-ориентированного исполнения у нас в стране и в Новосибирске в частности. Курентзис пытается что-то иногда (теперь в Перми), но вообще у нас в стране "аутентисты" воспринимаются с недоверием, как некие политически-неблагонадежные элементы и шарлатаны; в последнее время - и подавно. Вот чего мне в жизни еще хотелось бы - это освоить кларнеты и бассетгорн эпохи Моцарта.

А вообще-то многое играть не получается... А хочется и "Обручение в монастыре" и "Юлия Цезаря", да мало ли что. Вот двадцать "Щелкунов" подряд - это получается. Но не в этом году, нынче я по болезни отказался.

Да, стараюсь быть в курсе.

Каков был бы Ваш выбор из Генделя?

Какие из виденных постановок оперы и балета могли бы посоветовать посмотреть?

Да всерьез-то я не задумывался, все равно никто ставить не будет. А зря. Rinaldo, Alcina, Giulio Cesare in Egitto (в особенности) - вот было бы неплохо. В наше время появились замечательные ребята - контртенора, самый известный из них - Магомадов, но и другие есть. Я могу ошибаться, но мне кажется, что они могли бы исполнить кастратские партии. Им тоже так кажется. И им бы было колоссальное развитие, а то что делать с таким голосом? В Европе не очень-то пробьешься, а у нас - делать нечего.
Если сравнить театр с картинной галереей, то поставить Генделя - эти все равно, что к привычным передвижникам и импрессионистам вдруг прикупить какого-нибудь Сальвьяти. Только дешевле выйдет.
И где же ставить как не в оперном?

Ох, тут я не советчик. Дело в том, что я сторонник Чернякова, а он далеко не всем подходит.
Большинство современных постановок (как "классических", так и "модерновых") вызывает у меня тяжкое недоумение.

Иногда что-то типа блица делаю.
Приоткрыв глаз в новогоднюю ночь и сфокусировав потом и второй на экране ТВ, подумал: всё лёха, зверёк пришёл незаметно. Ибо в эфире федерального канала показывали группировку "Ленинград".
Однако про зверька подумал зря, ибо вот пруф

http://www.youtube.com/watch?v=ocWa4eNp-P0u

Ваше мнение об этом событии было бы интересно почитать.

Я ничего не понимаю... Вообще! Как допустили? А как же скрэпы? Что за времена? Ничего не понимаю, старый стал, но дураком остался(((
Сам-то телевизор не включаю с марта месяца: вилку из розетки вытащил и всё.
Отношение положительное. В любом случае лучше Баскова Коли.

Вот однако да, браво маэстро!

Много лет не чувствовал интереса к оперному искусству, но в этом году подсел на канал Mezzo. И вот что заметил: где-то 90-95% классических опер там показываются в современных костюмах и декорациях. Характерный пример: в "Борисе Годунове" Пимен пишет свою летопись на ноутбуке, а все стрельцы расхаживают в абсолютно современной полицейской форме. И так двадцать раз подряд.
Что бы Вы сказали: это такая политика редакции канала, что они только такие постановки для показа выбирают - или таки общая тенденция, которую невозможно не отразить?
Вообще, есть ли у Вас отношение к этому каналу? Вы перестали смотреть телевизор потому, что и он в числе прочих Вам не интересен - или просто упустили из виду факт его существования?

Таки общая... Ничего не поделать, какие времена - такое искусство. Так и везде: палаццо что-то не строят, а синее стекло - вот оно, на каждом углу.
А что? Красиво и чисто.
Ну, это так, преувеличение. Есть и современная архитектура, однако тоже не Растрелли.
Попытки поставить "как в старину" время от времени предпринимаются, но на выходе получается полный нафталин. Последний пример - "КозИ" в Перми.
Тема эта пространная, глубокая и связанная со многими явлениями вне мира искусства...
"Меццо" я уважаю, конечно, но у меня на телевизоре он не шёл, только эфирные. Ну Вы понимаете. Телевизор не то, чтобы не интересен, а в этом году просто вреден. Я, как посмотрел на масляные глазки ликующих журналистов, так взял проводок и из розеточки-то и потянул.

А Вы бы хотели бы жить так, как вот ...
http://www.youtube.com/user/BelizeFamilyLiving1/videos

Не, не хотел бы.

Не - в том-то и дело, что не понимаю. Для меня телевизор - это тот же Mezzo, Эй-ван, "Бридж", "Мульт", "Дисней", "Детский", "Домашний", "Культура" и т.д. и т.л. Сто каналов - ну, пусть пятьдесят, если не цифра - по мне, там эти "масляные глазки" увидеть невозможно, если только специально не искать.
Пардон, но это очень напоминает старый анекдот: "а вы на шкаф залезьте и посмотрите в подзорную трубу".

Эфирные телеканалы. К тому же только "основные". У меня не было больше ничего подключено, поэтому телевизор стал не нужен - вот, что я хотел сказать. В Интернете, конечно, можно и много интересных каналов посмотреть.

А почему? Я бы вот была бы возможность с превеликим удовольствием.

Да не знаю даже. По-другому устроен.

Вас послушаешь, так можно подумать, что НИКТО НИГДЕ не ставит оперы и балеты ВЕЛИКОЛЕПНО и ШЕДОВРАЛЬНО.
Либо нафталин, либо чёрный минимализм.
А как же поставили в Ковент Гарден "Щелкунчика" и "Лебединое озеро"?
Или Герберт фон Караян поставил "Дон Жуана" в Вене?
Или роскошный "Севильский цирюльник" в Парижской опере?
Не говоря уж о фильме Бергмана "Волшебная флейта" или "Кармен" Караяна с негритянкой?
И работа художников на высоте, есть, где глазу отдохнуть, и режиссура адекватна музыке!
Я просто не специалист, но хорошее от дурного отличить могу.
Наверняка, и Вы что-то можете припомнить?
Да, хотела спросить, как у Вас складывались отношения с Оперным в те далёкие времена, когда Вы ещё в музыкальной школе учились?
Есть какие-то воспоминания?

Вы рассказываете, как когда-то ставили. А я пытаюсь понять почему сейчас так не ставят. Если у Вас есть свежие примеры, на которые следует равняться, буду благодарен, если дадите ссылку.
Я ведь тоже хочу, чтобы было все красиво и интересно, как в старые времена, да только кто же сделает.

Я очень любил наш театр еще до музыкальной школы. Там работала подруга моей мамы, Л. И. Иванова, играла на арфе в оркестре, иногда брала меня на спектакли, я сидел в яме на старом электрооргане и наслаждался... Очень всегда просил, чтобы она меня взяла в театр. В музыкальную школу пошел, потому что мечтал играть в оперном театре на кларнете (точнее, на бас-кларнете).

(сорри за оффтоп) Да ладно. Растрелли против Гери и Роджерса отдыхает. Не тот уровень владения формой. Не говоря о предыдущей "современной", но уже не вполне, в целом этим словом весь 20й век обозначают.

Я к тому, что сейчас не строят, как Растрелли. И слава Богу. В наше время такое эпигонство было бы насквозь фальшивым и тошнотворным. Как и "старинные" постановки. Почему - вот вопрос...
Какой тут механизм? Об этом сейчас приходится часто задумываться.

Архитектуру современную люблю, когда это архитектура, а не кич; а у Растрелли все-таки церкви в отношении формы, пропорций - хороши!

"Щелкунчик" 1212 год, режиссёр - постановщик Питер Райт, дирижёр - Коэн Кесселс
и "Лебединое озеро" 1212 год дирижёр Борис Грузин - обе постановки в Ковент Гарден.
"Дон Жуан" 1987 год Зальцбург, дирижёр Караян.
"Цирюльник" 2002 Париж.
Почему бы не ставить на современный лад современные оперы и балеты? Наверное, будет стильно, как и современная архитектура.
Какие спектакли помните из юности, проведённой в оркестровой яме? Кстати, оттуда видно было что-нибудь? или это уже было необязательно?
Сколько раз за год удавалось "поехать в оперу"?

С годом не опечатались?

Ой, пардон, 2012, конечно же!

Ну, Щелкунчик и Лебединое и у нас в театре вполне традиционны.
За Севильского - спасибо!)))
Спектакли современные и на современный лад тоже видел, действительно, убеждает и не вызывает нареканий у публики.

Помню Мазепу, Аиду, Крылатый всадник, Горячий снег, Любовный напиток, Онегина, Князя Игоря... Да много.
Видно оттуда неплохо. Помню, в Аиде пели Егудин и Диденко, очень были ветхие декорации и грим примитивный, но я тогда, в детстве, воспринимал это как неизбежную театральную условность и слушал, конечно, музыку. Маэстро Исидор Аркадьевич Зак произвел огромное впечатление.

Что бы Вы хотели поставить в театре?

Любовь к трем апельсинам!

Почему? Из-за признанной самим Карло Гоцци идиотичности постмодерного сюжета - или из-за чарующей волшебной атмосферы - или чисто музыка так нравится?

Успехов! Что бы действительно поставили, и чтобы режиссёр и художник были замечательные. И, конечно, бюджет!
Каких дирижёров очень-очень уважаете? С каким оркестром хотелось бы поработать?

Знаете, мне все эти три пункта нравятся!)))

Спасибо! Но я сомневаюсь, что мне доверят постановку этой оперы.
Более всего уважаю из современников Зубина Мету, Риккардо Мути, еще одного известного корейца и финна, их имена не могу вспомнить...
Из предшественников - Серафина и Фуртвенглера.
А поработать хотел бы с оркестрами оперных театров Екатеринбурга и Перми.

А за рубежом?
Караяна не упомянули почему-то?

Не очень тянет за границу вообще что-то. Доводилось работать с оркестром Парижской национальной оперы, с Корейским национальным оркестром (забыл точное название).

А я его не сильно люблю.

Когда дирижёр работает над постановкой, в его ведомстве только оркестр?
Тогда почему не доверят? С оркестром Вы же нормально справляетесь?